{"id":2114,"date":"2020-08-03T10:11:20","date_gmt":"2020-08-03T08:11:20","guid":{"rendered":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/?page_id=2114"},"modified":"2022-03-01T12:18:11","modified_gmt":"2022-03-01T11:18:11","slug":"i-docenti","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/corsobiennale-perattorieattrici\/i-docenti\/","title":{"rendered":"DOCENTI"},"content":{"rendered":"\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

I DOCENTI<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

<\/p>\n

Docenti coinvolti nell\u2019anno accademico 2021\/2022\u00a0<\/strong><\/span><\/h3>\n

<\/p><\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

BARBARA TOMA<\/h3>\n\t\t\t\t

TEATRO\/DANZA<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Laureata in nuova danza e coreografia presso la School for New Dance Development di Amsterdam. leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

IPPOLITO CHIARELLO<\/h3>\n\t\t\t\t

TEATRO<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Artista pugliese che spazia dal teatro al cinema, alla musica.\nLavora principalmente come attore e performer, ma ha praticato leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

CARLA GUIDO<\/h3>\n\t\t\t\t

Dizione e Voce<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Dopo aver conseguito il DIPLOMA IN CANTO LIRICO al Conservatorio di musica \u201cTito Schipa\u201d di Lecce, studia DRAMMATURGIA leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Silvia Lodi<\/h3>\n\t\t\t\t

Canto e Voce<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Attrice, performer e pedagoga. Si \u00e8 formata al Workcenter di J. Grotowski a Pontedera e grazie all\u2019incontro coi maestri leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

MARCO FALCOMAT\u00c0<\/h3>\n\t\t\t\t

Analisi e Interpretazione Testi<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Promettente talento calcistico, gi\u00e0 a 15 anni si trasferisce in Toscana per intraprendere leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Paola Martelli<\/h3>\n\t\t\t\t

Dizione<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Diplomata in Recitazione allo Studio Fersen leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Chiara Guidi<\/h3>\n\t\t\t\t

VOCE<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Fondatrice \u2013 con Romeo e Claudia Castellucci, e con Paolo Guidi \u2013 della Soc\u00ecetas Raffaello Sanzio, oggi Societas leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Serena Sinigaglia<\/h3>\n\t\t\t\t

Recitazione<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Regista e direttrice artistica, insieme a Lella Costa, del Teatro Carcano di Milano. leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"roberto\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Roberto Latini<\/h3>\n\t\t\t\t

Recitazione<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Attore, autore e regista, diplomato a Roma presso Il Mulino di Fiora, \nStudio leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

ARTURO CIRILLO<\/h3>\n\t\t\t\t

RECITAZIONE<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Arturo Cirillo si \u00e8 avvicinato al teatro attraverso lo studio della danza leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Sonia Antinori<\/h3>\n\t\t\t\t

Drammaturgia<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Attrice, autrice e regista teatrale \u00e8 nata a Viareggio. Dopo studi in Italia leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Daniela Gambaro<\/h3>\n\t\t\t\t

Scrittura Cinematografica<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Nata ad Adria (Ro) il 12 ottobre 1976. leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

IL DIRETTORE<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\n\t
\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\"\"\n\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t
\n\t\t\t\t

Franco Ungaro<\/h3>\n\t\t\t\t

<\/h4>\n\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t

Mi sono laureato in Filosofia presso l\u2019Universit\u00e0 di Lecce, dove mi sono avvicinato al teatro. Il teatro \u00e8 per me lavoro, passione e soprattutto relazione. leggi<\/a><\/p>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Edizioni Passate<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

docenti coinvolti nell\u2019anno accademico\u00a02019\/2020<\/strong><\/span><\/em><\/p>\n

BARBARA TOMA<\/strong> (coordinatrice) TEATRO\/DANZA<\/span><\/p>\n

IPPOLITO CHIARELLO<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

CARLA GUIDO<\/strong> DIZIONE e VOCE<\/span><\/p>\n

SILVIA LODI<\/strong> CANTO e VOCE<\/span><\/p>\n

MARCO FALCOMAT\u00c0 <\/strong>ANALISI e INTERPRETAZIONE TESTI<\/span><\/p>\n

CHIARA GUIDI<\/strong> VOCE E TESTI<\/span><\/p>\n

MARCO MANCHISI <\/strong>TEATRO<\/span><\/p>\n

ROBERTO LATINI <\/strong>TEATRO<\/span><\/p>\n

\n

docenti coinvolti nell\u2019anno accademico\u00a02018\/2019<\/strong><\/span><\/em><\/p>\n

BARBARA TOMA<\/strong> (coordinatrice) TEATRO\/DANZA<\/span><\/p>\n

IPPOLITO CHIARELLO<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

CARLA GUIDO<\/strong> DIZIONE e VOCE<\/span><\/p>\n

SILVIA LODI<\/strong> CANTO e VOCE<\/span><\/p>\n

RADEK RYCHCIK<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

ROBERTO ANGLISANI<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

ROBERTO CASTELLO<\/strong> TEATRO\/DANZA<\/span><\/p>\n

SILVIA PASELLO<\/strong> VOCE E TESTI<\/span><\/p>\n

\n

docenti coinvolti nell\u2019anno accademico\u00a02017\/2018\u00a0<\/strong><\/span><\/em><\/p>\n

BARBARA TOMA<\/strong> (coordinatrice) TEATRO\/DANZA<\/span><\/p>\n

IPPOLITO CHIARELLO<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

CARLA GUIDO<\/strong> DIZIONE e VOCE<\/span><\/p>\n

SILVIA LODI<\/strong> CANTO e VOCE<\/span><\/p>\n

MARINELLA ANACLERIO<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

SIMONA GONELLA<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

GABRIELE VACIS<\/strong> TEATRO<\/span><\/p>\n

FLAVIO ALBANESE<\/strong>\u00a0TEATRO<\/span><\/p>\n

\n

docenti coinvolti nell\u2019anno accademico 2016\/2017<\/strong>:<\/span><\/em><\/p>\n

BARBARA TOMA<\/strong> (coordinatrice)\u00a0TEATRO\/DANZA<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

TONIO DE NITTO\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

IPPOLITO CHIARELLO\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

CARLA GUIDO\u00a0DIZIONE e VOCE<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

SILVIA LODI CANTO e VOCE<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

MARINA SPADA\u00a0RECITAZIONE CINEMATOGRAFICA<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

MARINELLA ANACLERIO\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

FLAVIO ALBANESE\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

MARIO PERROTTA\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

GIORGIA MADDAMMA\u00a0TEATRO\/DANZA<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

SERENA SINIGAGLIA\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

GABRIELE VACIS\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

ALEXANDAR POPOVSKI\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

DARIA DEFLORIAN\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

MICHELE ABBONDANZA\u00a0TEATRO\/DANZA<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

MARIA CASSI\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

\n

docenti coinvolti nell\u2019anno accademico 2015\/2016<\/strong><\/span>:<\/span><\/em><\/p>\n

EDOARDO WINSPEARE\u00a0CINEMA<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

GIORGIA MADDAMMA\u00a0TEATRO\/DANZA<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

MARIO PERROTTA\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

ENZA PAGLIARA CANTO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

LUIGI PRESICCE\u00a0VISUAL ART E PERFORMANCE<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

MICHELE SANTERAMO\u00a0DRAMMATURGIA<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

CARLA GUIDO DIZIONE e VOCE<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

TONIO DE NITTO\u00a0TEATRO<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

DOCENTI COINVOLTI NEGLI SCORSI ANNI ACCADEMICI:<\/em><\/p>\n

SIMONA GONELLA<\/h4>\n

\"simo<\/a><\/p>\n

Simona Gonella \u00e8 una regista teatrale italiana.
Si diploma in regia nel 1990 presso la Scuola d’arte drammatica Paolo Grassi di Milano, dopodich\u00e9 lavora come regista per Gabriele Vacis e il Teatro Settimo di Torino. Collabora inoltre con Marco Paolini e con il Piccolo Teatro di Milano.
\u00c8 stata membro del Circolo dei Registi Europei dell’Unione dei Teatri d’Europa.
Ha firmato regie in Italia e all’estero, dedicandosi in particolare alla nuova drammaturgia (ricordiamo gli spettacoli Tra gli infiniti punti di un segmento<\/i> di Cesare Lievi, Assedio<\/i> di Mariano Dammacco, Psicosi delle 4 e 48<\/i> di Sarah Kane, Anfibi rossi<\/i> di Simona Vinci).
Opera come insegnante teatrale con continuit\u00e0, svolgendo docenze anche al di fuori dell’Italia. Ha realizzato un progetto con il secondo anno del corso attori della RADA di Londra.
Ha ricoperto la carica di direttore artistico tra il 2007 e il 2011 presso il Cerchio di Gesso\/Oda Teatro di Foggia. Lungo il suo percorso di formazione incontrer\u00e0 molti maestri, tra i quali Gabriele Vacis, Yoshi Oida, Danio Manfredini, Jerzy Grotowski ed Eimuntas Nekrosius.<\/p>\n

\n

MICHELE ABBONDANZA<\/strong><\/span><\/h4>\n

\"abbondanza-icon\"<\/a><\/p>\n

Studia a New York nelle scuole di A. Nikolais e M. Cunningham e lavora e collabora con Carolyn Carlson a Venezia e a Parigi.<\/p>\n

E\u2019 considerato uno dei fondatori storici del teatro-danza italiano, (Il Cortile, Sosta Palmizi) e con Antonella Bertoni crea la Compagnia Abbondanza\/Bertoni, una delle realt\u00e0 artistiche e produttive pi\u00f9 prolifiche del panorama nazionale.<\/p>\n

Tra le sue creazioni ricordiamo, la trilogia Ho male all\u2019altro , (Alcesti \u2013 Medea \u2013 Polis), il progetto biennale La densit\u00e0 dell\u2019umano (La massa\u00a0 <\/span>e A libera figura), i duetti Romanzo d\u2019infanzia, Un giorno felice ed Esecuzioni, il solo I dream da lui interpretato, cura la regia e la coreografia di Le fumatrici di pecore, Il ballo del qua, Scena Madre e Duel.<\/p>\n

Insegna alla scuola di Teatro Giorgio Strehler (Piccolo Teatro di Milano) e tiene numerosi laboratori in Italia e all\u2019estero.<\/p>\n

Tra le Scuole ed i Teatri che hanno ospitato seminari e laboratori: Accademia del Teatro alla Scala di Milano; Piccolo Teatro di Milano; Aterballetto; Corpo di Ballo dell\u2019Opera di Roma; Accademia Isola Danza-Biennale di Venezia; Rossini Opera Festival di Pesaro; Accademia Nazionale di Danza di Roma; Civica Accademia d\u2019Arte Drammatica Nico Pepe di Udine; Union des Artistes-Montr\u00e9al; Compagnie Les Nuages en Pantalon-Qu\u00e9bec; Stage Internazionale BolzanoDanza; ETI\u2013Laboratorio di formazione teatrale Progetto Aree disagiate: San Giuseppe Jato (Palermo); ETI\u2013I porti del Mediterraneo V\u00b0 Edizione (Libano); Scuola d\u2019Arte Drammatica Antoniano di Bologna; Scuola di teatro di Bologna (A. Galante Garrone); Scuola del Balletto di Toscana.<\/p>\n

\n

DARIA DEFLORIAN<\/b><\/span><\/p>\n

\"daria-deflorian-ICON\"<\/a><\/p>\n

Attrice, autrice e regista teatrale.Premio Ubu 2012 come miglior attrice per\u00a0L\u2019origine del mondo e per\u00a0Reality, Premio Hystrio 2013.\u00a0Come attrice ha lavorato tra gli altri con Stephan Braunschweig, Massimiliano Civica, Lotte Van DenBerg, Valentino Villa, Lucia Calamaro, Marco Baliani, Fabrizio Arcuri, Mario Martone, Martha Clarke, Remondi e Caporossi, Fabrizio Crisafulli, Marcello Sambati.\u00a0<\/a>E\u2019 stata assistente alla regia per Mario Martone, Pippo Delbono, Eimuntas Nekrosius. Dal 2008 condivide i progetti con Antonio Tagliarini. (Rewind, from a to d and back again,Reality, Ce ne andiamo per non darvi altre preoccupazioni (Premio Ubu 2014 come miglior novit\u00e0 drammaturgica) Nel 2014 \u00e8 uscito per l\u2019edizione Titivillus il volume sui loro testi, Trilogia dell\u2019invisibile.\u00a0Nel 2015 \u00e8 invitata a Parigi come artista residente al Theatre de la Colline.\u00a0La prossima produzione con Antonio Tagliarini, Il cielo non \u00e8 un fondale \u00e8 prevista per l\u2019autunno 2016.<\/p>\n

\n

MARINELLA ANACLERIO<\/b><\/span><\/p>\n

\"marinella-anaclerio-icon\"<\/a><\/p>\n

Regista, formatrice, attrice e direttrice artistica di festival e rassegne, compie parallelamente studi musicali e teatrali. Si forma con F. Perrelli , Iben Rassmussen, M.Castri, Yves Lebreton, Dominic De Fazio, F. De Sapio, Horatio Ctzertok, Michail M.Butchievic (compagnia del Teatro Scuola D\u2019arte drammatica di Mosca diretto da Anatolj Vassiliev).<\/span>Diplomata GITIS \u2013 EATC,Laboratorio triennale per pedagoghi, registi e attori diretto da Jurij Alschitz.\u00a0 <\/span>Ha fondato con Flavio Albanese la Compagnia del Sole.\u00a0Come attrice lavora in Teatro e per il Cinema tra gli altri con Guglielmo Ferraiola, Armando Pugliese, Jerzy Skolimowsky, Guido De Monticelli, Pappy Corsicato, Mario Martone, Carlo Mazzacurati. Come assistente alla regia collabora con Giampiero Solari\u00a0 <\/span>Toni Servillo, Carlo\u00a0 <\/span>Cecchi.\u00a0Cura la Regia di oltre venti spettacoli: tra cuiWaiting for\u2026da S. Beckett, Buio Interno di L. De Bei, Il borghese gentiluomo, Il Miles Gloriosus, I Karamazov, Guerra di L. Nor\u00e8n, , 2ma non2, adattamento da Pirandello, Orlando pazzo per Amore, Se tu avessi parlato\u2026Emilia!, Il giovane Art\u00f9 .\u00a0Il 30 Settembre 2016 debutta al Festival Castel dei Mondi con il suo nuovo spettacolo: Love&Money, del drammaturgo britannico Dennis Kelly.\u00a0Progetti internazionali: “The donkey in the forest of honey” , \u201cGli Eneadi – il viaggio\u201d con musiche originali de L\u2019Orchestra di Piazza Vittorio (2004)<\/p>\n

\n

MARINA SPADA<\/b><\/span><\/p>\n

\"spada_230x230_0\"<\/a><\/p>\n

<\/a>Sceneggiatrice e regista, insegna Regia e Recitazione Cinematografica alla Civiche Scuole di Cinema \u201cLuchino Visconti\u201d e di Arte Drammatica \u201cPaolo Grassi\u201d di Milano.<\/p>\n

Tra i suoi lavori i videoritratti di Fernanda Pivano, Gabriele Basilico, Arnaldo Pomodoro. Nel 2002 gira il lungometraggio Forza Cani, prima produzione italiana compartecipata sul web. Seguono Come l\u2019ombra (VeniceDays, 2006) e il documentario dedicato ad Antonia Pozzi Poesia che mi guardi (VeniceDays 2009). Il mio domani \u00e8 stato presentato in concorso ufficiale al Festival di Roma nel 2011.<\/p>\n

\n

MARIA CASSI<\/strong><\/span><\/p>\n

\"cassi-icon\"<\/a><\/p>\n

Fiorentina,\u00a0 <\/span>attrice di teatro comico e musicale e clown<\/span>, <\/span> paragonata dalla stampa internazionale a Charlie Chaplin, Jerry Lewis e Jacques Tati.
<\/span>Dopo una preparazione classica inizia i suoi studi di tecnica vocale al Mozarteum di Salisburgo. Fonda la sua preparazione teatrale a Bologna presso la scuola “Alessandra Galante Garrone” insieme ad un’intensa esperienza con il clown Pierre Bilan, proseguendo approfondimenti sul canto con Kandy Smith assistente di Katy Barberian studi che continuano con la maestra Francesca Della Monica.<\/p>\n

Maria Cassi \u00e8 una delle poche attrici italiane che sa anche cantare e che nei suoi spettacoli spazia senza problemi da Shakespeare a Lucio Battisiti, da Brecht a Mina, da Peter Brook a Celentano. In lei c’ \u00e8 la commedia dell’ arte e lo spleen di certi film di Ettore Scola.<\/p>\n

Con il suo compagno Fabio Picchi , gran maestro di cucina, ha aperto nel 2003 a Firenze il\u00a0 <\/span>Teatro del Sale.<\/p>\n

Da anni incanta il pubblico francese e americano con i suoi spettacoli<\/p>\n

\n

<\/b>ALEKSANDAR POPOVSKI<\/b><\/span><\/p>\n

\"portret-aleksandar-popovski1-1\"<\/a><\/p>\n

Regista teatrale e cinematografico. Nato in Macedonia nel 1969. Studia alla Facolt\u00e0 di Arti Drammatiche dell\u2019Universit\u00e0 di Skopje. Ha portato in scena tutti i maggiori testi del teatro contemporaneo macedone, ma anche testi di autori classici come Shakespeare, Cervantes, Stocker, Moli\u00e8re, Checov, Kolt\u00e8s, Lorca. Molti suoi spettacoli sono andati in scena nei teatri nazionali di Macedonia e in teatri di diversi paesi tra cui Danimarca, Serbia, Slovenia, Croazia, Turchia, Regno Unito, Italia, Grecia.<\/p>\n

Come regista cinematografico ha girato, tra gli altri, Light Grey, Goodbye 20th Century <\/i>(film che ha partecipato a molti festival internazionali, ed \u00e8 stato premiato al Festival di Helsinki, al New York Film Festival, al First Internet Film Festival di Bruxelles, al Fanta Festival di Roma), Balkan is Not Dead<\/i>. E\u2019 stato assistente alla regia per il film The Peacemaker<\/i>.<\/p>\n

Cura produzioni televisive, porta avanti attivit\u00e0 pedagogica e di insegnamento e di direzione di teatri e centri culturali.<\/p>\n

\n

FLAVIO ALBANESE<\/b><\/span><\/p>\n

\"fabio-albanese\"<\/a><\/p>\n

Attore e Regista della Compagnia del Sole \u2013 Bari collabora continuativamente dal 2006 al Piccolo Teatro di Milano come attore, regista ed \u00e8 anche coordinatore di progetti speciali ed internazionali.\u00a0Diplomato alla\u00a0Scuola\u00a0di\u00a0Teatro diretta\u00a0da\u00a0Giorgio\u00a0Srehlercorso\u00a0Coupeau. Diplomato\u00a0\u00a0GITIS Eatc Laboratorio triennale\u00a0per\u00a0pedagoghi,\u00a0registi\u00a0e\u00a0attori\u00a0diretto\u00a0da\u00a0JurijAlschitz (Svezia,Germania,\u00a0\u00a0Italia).\u00a0Ha\u00a0frequentato stages\u00a0diretti\u00a0da\u00a0Antonio\u00a0Fava\u00a0(commedia\u00a0\u00a0dell\u2019arte),\u00a0Terry\u00a0Salmon\u00a0\u00a0(I\u00a0Demoni di Dostoevskij),\u00a0Dominic\u00a0\u00a0De\u00a0\u00a0Fazio\u00a0\u00a0(Actor\u00a0\u00a0Studio\u00a0\u00a0Los\u00a0\u00a0Angeles),\u00a0\u00a0J.\u00a0\u00a0Grotowsky\u00a0\u00a0e\u00a0\u00a0ThomasRichards\u00a0\u00a0(Pontedera).\u00a0Dal 1994 insegna recitazione e commedia dell’arte presso il Centro Internazionale La Cometa e l’Accademia di Teatro Sofia Amendoleadi Roma, \u00e8 stato tutor dei Masterclass 2010 2011 2012 per il Piccolo di Milano. Insegna anche a Istambul, Rabat, Brema, Madrid, Hannover, Tchew (Danzica).<\/p>\n

\n

SERENA SINIGAGLIA<\/strong><\/span><\/p>\n

\"serena-sinigaglia-ok-icon\"<\/a><\/p>\n

Nasce a Milano, nel 1996 si diploma in regia alla Civica Scuola di Arte Drammatica \u00abPaolo Grassi\u00bb e fonda A.T.I.R. (Associazione Teatrale Indipendente per la Ricerca) di cui \u00e8 anche direttore artistico. Dal 2008 \u00e8 direttore artistico del Teatro Ringhiera di Milano<\/p>\n

Insegna regia al Naba, Nuova Accademia di Belle Arti Milano e recitazione alla Scuola del Piccolo Teatro di Milano.<\/p>\n

SI \u00e8 dedicata a riletture di classici, a partire dal Romeo e Giulietta<\/i>, passando per le Baccanti <\/i>e le Troiane <\/i>di Euripide fino alle Donne al Parlamento <\/i>di Aristofane, ma ha saputo individuare e affrontare anche molte voci emergenti e non della drammaturgia contemporanea europea.<\/p>\n

Ha diretto e dirige opere liriche tra le quali \u201cTosca\u201d per il Teatro La fenicie di Venezia e \u201cCarmen\u201d per lo Sferisterio di Macerata, \u201cIl Giasone\u201d per l\u2019 Op\u00e8ra di Ginevra.<\/p>\n

Ha pubblicato un romanzo per Rizzoli \u201cE tutto fu diverso\u201d.<\/p>\n

In vent\u2019anni ha stabilito rapporti profondi e collaborazioni importanti coi principali teatri italiani e i migliori artisti del panorama teatrale contemporaneo. Tra le sue regie troviamo produzioni del Teatro Stabile di Torino (6Bianca <\/i>di Stephen Amidon, 2015) e del Piccolo Teatro di Milano (La bellezza e l\u2019inferno<\/i> di e con Roberto Saviano,2009; La cimice<\/i> di V. Majakovskij, con P. Rossi e M. De Francovich, 2008; o ancora Il grigio<\/i> di G. Gaber, con F. Russo Alesi, 2003)<\/p>\n

Tra gli ultimi lavori, Nudi e crudi<\/i> di Alan Bennet con Maria Amelia Monti e Paolo Calabresi, produzione Artisti Associati e Utoya<\/i> di E. Erba con Arianna Scommegna e Mattia Fabris, produzione Teatro Metastasio di Prato.<\/p>\n

Numerosi i riconoscimenti tra i quali il recente premio Hystrio per la regia(2015), Premio ANCT alla carriera fin qui vissuta (2014), Ambrogino d\u2019oro al Teatro Ringhiera (2012)<\/p>\n

\n

GABRIELE VACIS<\/b><\/span><\/p>\n

\"vacis-icon\"<\/a><\/p>\n

Gabriele Vacis, regista ed autore teatrale, televisivo, radiofonico e cinematografico. Ha promosso e diretto festival quali \u201cTorino Spiritualit\u00e0\u201d.
E\u2019 tra i fondatori del Laboratorio Teatro Settimo. E\u2019 stato regista stabile del Teatro Stabile di Torino e direttore del Teatro Regionale Alessandrino.
Ha diretto il corso attori e il corso di regia della scuola \u201cPaolo Grassi\u201d di Milano. Ha pubblicato \u201cIl racconto del Vajont\u201d, da cui la trasmissione su RAIDUE premiata con tre Oscar della televisione 1997. Ha diretto grandi eventi come la Cerimonia d\u2019apertura delle Olimpiadi Invernali di Torino. Insegna Istituzioni di regia all\u2019Universit\u00e0 Cattolica di Milano. Il suo film \u201cUno scampolo di paradiso\u201d ha vinto il Premio della Giuria al Festival di Annecy. Attualmente \u00e8 direttore artistico de \u201cI Teatri\u201d di Reggio Emilia.<\/span><\/p>\n

\n

GIORGIA MADDAMMA<\/strong><\/span><\/h4>\n

\"GIORGIA-vintage\"<\/a><\/p>\n

Si diploma presso l\u2019Accademia Nazionale di Danza di Roma nel 1989. Lavora con le compagnie \u201cDanzare la vita\u201d di Elsa Piperno e \u201cScenamobile\u201d di Joseph Fontano a Roma. Si trasferisce in Germania dove si diploma alla FolkwangHochschule diretta da Pina Bausch. Approfondisce lo studio della tecnica Humphrey-Limon come danzatrice, assistente, trainer e docente. Nel 2005 fonda l\u2019Associazione Koreoproject e propone sue coreografie collaborando con registi, attori, danzatori, cantanti e musicisti. Nel 2005 si laurea in Pedagogia della danza contemporanea per professionisti alla FolkwangHochschule di Essen. Dal 2010 \u00e8 Professore ospite di Danza Moderna presso la FolkwangUniversitaetderKunste di Essen. Ballet Master per Tanztheater Munster, Tanztheater Hagen, Tanztheater Kassel, FolkwangTanzstudio Essen, Corte Sconta Milano, ARB Dance Company, Accademia Perduta Forl\u00ec, Accademia di Belle Arti Bologna, Cantieri Teatrali Koreja Lecce, Accademia Nazionale di Danza Roma. Dal 2012 \u00e8 Ballet Master per il Tanztheater Wuppertal-Pina Bausch.<\/p>\n

\n

TONIO DE NITTO<\/strong><\/span><\/p>\n

\"be6c82_856342e334c14f25b2afc36abc1323a8\"<\/a><\/p>\n

Inizia giovanissimo il suo percorso teatrale nella scuola superiore dove incontra il gruppo Koreja a cui rimane legato per oltre dieci anni e si forma frequentando corsi e stage con maestri della scena contemporanea come Giorgio Barberio Corsetti, Cesar Brie, Danio Manfredini, Marco Baliani, Emma Dante, Richard Olivier, Eimuntas Nekrosius ed occupandosi allo stesso tempo di organizzazione. Sempre per Koreja, divenuta intanto Teatro Stabile d\u2019innovazione, lavora come attore in alcuni spettacoli, collabora agli allestimenti di Adriana Zamboni ed Enzo Toma, cura laboratori teatrali nelle scuole e le produzioni della compagnia sino al 2008. \u00a0Nel 2003 Partecipa e arriva in semifinale al premio Scenario con lo spettacolo\u00a0\u201cLourdes”. Si laurea in lettere classiche con una tesi sulle riscritture contemporanee di Aristofane. Dal 2010 si occupa del coordinamento artistico-organizzativo del progetto Teatri Abitati presso il Teatro Comunale di Nard\u00f2 (Le) e poi dal 2013 a Novoli (Le). Nell\u2019Autunno 2009 \u00e8 stato assistente alla regia di Arturo Cirillo per \u201cOtello\u201d prodotto dal Teatro Stabile delle Marche e dal Teatro Eliseo di Roma, e nel 2010 fonda Factory compagnia transadriatica per la quale dirige diversi spettacoli impegnati in lunghe tourn\u00e9e nazionali ed estere.<\/span><\/p>\n

\n

ENZA PAGLIARA<\/strong><\/span><\/p>\n

\"ENZA\"<\/a><\/p>\n

Enza Pagliara \u00e8 voce solista sul palco di Melpignano sin dal 2001 ed \u00e8 considerata tra le pi\u00f9 autorevoli interpreti delle tradizioni musicali dell\u2019Italia meridionale. Ha 40 anni e tre anni addietro ha incantato il pubblico con la riproposizione della pizzica del suo paese natale, Torchiarolo. In quell\u2019edizione il maestro concertatore era\u00a0 Goran Bregovic\u00a0 e l\u2019esibizione di Pagliara, che si dedica con particolare attenzione al mondo rurale, ai canti di lavoro e di emancipazione femminile, fu tra le pi\u00f9 acclamate. Ha condiviso l\u2019esperienza musicale con Vinicio Capossela, Ludovico Einaudi, Notte della Taranta, Goran Bregovic, Giovanna Marini, Stewart Copeland, Piero Milesi, Nuova Compagnia di Canto Popolare, Nuovo Canzoniere Italiano, Mauro Pagani, Vittorio Cosma. La sua voce arcaica, affonda le radici nell\u2019esperienza della tradizione popolare salentina; una ricerca che attraversa la spontaneit\u00e0 e la fatica del mondo contadino dell\u2019Italia meridionale e si nutre delle sonorit\u00e0 della cultura orale di queste terre. Enza Pagliara ha portato con la sua voce il \u201ccanto contadino\u201d nei pi\u00f9 importanti teatri d\u2019Europa e del mondo.<\/p>\n

\n

MARIO PERROTTA<\/strong><\/span><\/p>\n

\"543357_10150605518666525_1977505768_n\"<\/a><\/p>\n

Sperimenta il\u00a0 teatro\u00a0 sin da piccolo, a diciotto anni si trasferisce a\u00a0 Bologna\u00a0 per studiare\u00a0 filosofia\u00a0 conseguendo la laurea con lode su tesi dedicata all’estetica di\u00a0 Pirandello. Negli stessi anni studia teatro a Bologna (1990\u00a0 –\u00a0 1993) e nel\u00a0 1994\u00a0 d\u00e0 vita, insieme agli altri compagni di corso, alla Compagnia del\u00a0 Teatro dell’Argine. E’ oggi considerato figura di spicco della nuova generazione del teatro e della drammaturgia italiana. Insignito due volte del Premio Ubu, il pi\u00f9 ambito premio teatrale nazionale, nel 2014 lo vince come migliore attore dell’anno. Sempre nel 2014 vince il Premio Hystrio come migliore spettacolo dell\u2019anno a giudizio del pubblico e Premio 2015 dell’Associazione Nazionale Critici di Teatro per il progetto Ligabue. I suoi testi sono tradotti e messi in scena all’estero in diverse lingue e ha al suo attivo due romanzi e diverse trasmissioni per Radio Rai e Rai 3, sempre con testi originali. Conclusa di recente la trilogia dedicata alla figura del pittore Antonio Ligabue con un evento che ha coinvolto oltre 200 persone tra artisti e tecnici, attualmente \u00e8 al lavoro su una nuova trilogia incentrata sulla guerra.<\/p>\n

\n

LUIGI PRESICCE<\/strong><\/span><\/h4>\n

\"PRESICCE\"<\/a><\/p>\n

Vive e lavora tra Porto Cesareo e Firenze. Ha frequentato l’Accademia di Belle Arti di Lecce, scegliendo deliberatamente di non discutere la tesi. Il suo lavoro \u00e8 stato decisamente influenzato dai suoi studi indipendenti. Nel 2007 ha partecipato al Corso Superiore di Arti Visive (CSAV) presso la Fondazione Antonio Ratti di Como con l’artista americana Joan Jonas. Nel 2008, nell\u2019ambito di Artist in Residence, ha partecipato al workshop in Viafarini a Milano con l’artista americano Kim Jones. A Milano, nel 2008 ha fondato \u201cBrownmagazine\u201d e in seguito \u201cBrown Project Space\u201d, per il quale cura la programmazione. Nel 2011 \u00e8 fondatore a Lecce di “Archiviazioni” (esercizi di indagine e discussione sul sud contemporaneo). Nel 2012 ha preso parte a Artists in Residence al MACRO, Roma. Dal 2010 \u00e8 coinvolto nel progetto Lu Cafausu, con il quale \u00e8 stato invitato da AND AND AND a dOCUMENTA13, Kassel. Ha vinto l\u2019Epson Art Prize, Fondazione Antonio Ratti, Como (2007), Premio Talenti Emergenti, CCC Strozzina, Palazzo Strozzi, Firenze (2011), Long Play, MAGA, Gallarate (2012), Icona, ArtVerona, Verona (2014).<\/p>\n

\n

MICHELE SANTERAMO<\/strong><\/span><\/h4>\n

\"MICHELE\"<\/a><\/p>\n

Autore di testi teatrali per diverse compagnie nazionali. Sempre attento alle problematiche del territorio pugliese, nel 2001 fonda con Michele Sinisi la compagnia Teatro Minimo per cui scrive e dirige Accadue\u00f2, vincitore del premio Voci dell\u2019Anima2004, Vico Angelo Custode 2004, Murgia, spettacolo Generazione Scenario 2003, Konfine con il quale vince la selezione Enzimi 2003. Nel 2011 vince il Premio Riccione per il Teatro 2011 con il testo Il Guaritore.Nel 2013 vince il premio Associazione Nazionale Critici di Teatro(ANCT). E\u2019 inoltre autore di sceneggiature per cortometraggi, di racconti brevi editi, \u00e8 vincitore di numerosi concorsi di scrittura. Pubblica nel 2014 il romanzo \u201cLa rivincita\u201d edito da Baldini e Castoldi, messo in scena dal Teatro Minimo di Andria in coproduzione con la Fondazione Pontedera Teatro, impreziosito dalla regia di Leo Muscato, che ha ottenuto grande successo di pubblico e critica. Vince nel 2014 il premio Hystrio alla drammaturgia.<\/p>\n

\n

ALESSANDRO VALENTI<\/span><\/h4>\n

\"VALENTI\"<\/a><\/p>\n

Alessandro Valenti \u00e8 nato nel 1973. Si laurea in filosofia ed inizia la sua carriere\u00a0cinematografica, come attore, con il film Sangue vivo. Inizia l\u2019 attivit\u00e0 di documentarista con\u00a0un lavoro sulla clausura femminile dal titolo Eccomi. Film acquistato da Skycinema. Scrive la\u00a0sceneggiatura del film Galantuomini, premiato al festival Internazionale del cinema di Roma\u00a0con il Marco Aurelio d\u2019 Argento per il miglior personaggio femminile. Scrive per Costume\u00a0National un documentario sul rock dal titolo W le rock. Il documentario \u00e8 stato l\u2019 unico film\u00a0italiano presentato A San Paolo e a Salvador, Brasile, al festival IN Edit, il pi\u00f9 importante\u00a0festival di cinema sulla musica di tutto il Sud America. Dirige un video clip per un rock band\u00a0brasiliana, bomba a orologio. Dirige lo spot per ufficiale di Arezzo wave. Scrive per la\u00a0London film School il lungometraggio State of Grace. Scrive per la casa di Produzione\u00a0austriaca Prisma film, un film dal titolo Eva Dorme. Scrive, il film in Grazia di Dio, per la\u00a0regia di Edoardo Winspeare. Vince il prestigioso premio Suso Cecchi D\u2019 amico come\u00a0migliore sceneggiatore italiano.Sta sviluppando insieme con la casa di produzione\u00a0americana HBO e Wildside un serie televisiva dal titolo provvisorio Radici. Pubblica con\u00a0Baldini e Castoldi, il romanzo dal titolo In Grazia di Dio.<\/p>\n

\n

GIULIANO CAPANI<\/span><\/h4>\n

\"giuliano\"<\/a><\/p>\n

Membro AICS <\/strong>(Associazione Italiana Cinema Scientifico<\/em>) –\u00a0Cofondatore del primo gruppo teatrale sperimentale OISTROS<\/b> dell’Universit\u00e0 di Lecce (1971) si dedica alla ricerca sulla funzione sociale del teatro e nel 1974 partecipa in qualit\u00e0 di collaboratore pedagogico all’esperienza di Carpignano con l’Odin Tetaret di Eugenio Barba<\/b>.\u00a0Nel 1975 viene eletto presidente dell’ARCI<\/b> provinciale di Lecce e contribuisce allo sviluppo nella provincia di questa Associazione culturale. L’anno successivo (1975) \u00e8 tra i fondatori della prima emittente televisiva: Telelecce<\/b> e poi lavora presso Telesalento SpA<\/b> realizzando una rubrica di cultura salentina dal titolo: Rotta a Levante<\/b>.\u00a0Nel 1980 lavora presso RAI TRE<\/b> come programmista regista e l’anno successivo apre uno studio di produzione televisiva: VIDEOTEAM snc<\/b> con la quale produce vari documentari aventi per soggetto il territorio salentino (alcuni dei quali conservati presso la Biblioteca provinciale di Lecce sotto la denominazione: “Fondo Capani”.\u00a0Nel 2000, proseguendo la sua ricerca nel campo della comunicazione, consegue il diploma di Advanced Master in Comunicazione PNL<\/b> (Programmazione Neuro Linguistica) presso l\u2019ISI CNV (Istituto Superiore di PNL e Comunicazione Non Verbale) di Nizza.\u00a0dal 2000 al 2011 \u00e8 docente a contratto di Cinema presso l’Universit\u00e0 di Lecce<\/b>, \u00e8 tra i promotori della nascita del DAMS <\/b>a Lecce e in questi anni pubblica vari saggi sulla settima arte in riviste universitarie fino alla pubblicazione di un suo volume sul cinema: \u201cMagia del cinema\u201d <\/b>Le visioni dell\u2019invisibile. Aracne editrice, Roma, 2007 che diventa testo universitario.\u00a0<\/span>Nel 2006 inizia la produzione di documentari scientifici: <\/span>\u201cUn ritmo per l\u2019anima<\/b>\u201d Percorsi di ricerca. Le radici bioenergetiche del tarantismo. Pubblicazione acclusa al DVD pubblicato da Anima Mundi, Otranto, 2006, che vince il LAIFA (Los Angeles Italian Film Awards).\u00a0Nel 2014 produce, in occasione del centenario della nascita di Vittorio Bodini, il film: “Viviamo in un incantesimo<\/b>” una sorta di visioni poetiche nell’immaginario bodiniano.\u00a0Vive e lavora a Lecce.<\/p><\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

I DOCENTI BARBARA TOMA TEATRO\/DANZA Laureata in nuova danza e coreografia presso la School for New Dance Development di Amsterdam. leggi IPPOLITO CHIARELLO TEATRO Artista pugliese che spazia dal teatro al cinema, alla musica. Lavora principalmente come attore e performer, ma ha praticato leggi CARLA GUIDO Dizione e Voce Dopo aver conseguito il DIPLOMA IN[…]<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":807,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"template-fullwidth.php","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2114"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2114"}],"version-history":[{"count":72,"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2114\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3528,"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2114\/revisions\/3528"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/807"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.accademiaama.it\/oldsite\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2114"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}